À propos

Apprendre à chercher des connections avec son personnage et ses sensibilités, trouver des complicités avec les autres comédiens, avec leur jeu.

Il fait quoi le metteur en scène ? est une question récurrente. La représentation de théâtre ne donne pas accès à tout le travail qu’elle nécessite en amont, et c’est bien là tout l’intérêt. Rythme, surprises, sincérité et engagement. S’il ne fallait donner que quatre ingrédients, ceux-ci font certainement partie du pupitre du metteur en scène.

La musique comme un jeu. La guitare m’a permis en premier lieu de dialoguer avec mes émotions à une époque à laquelle les mots me manquaient.

D’abord loisir et décontraction, puis confidente – la guitare a le sens de la fidélité. Tout ce qu’on lui confie lorsqu’on est ado ou jeune adulte, elle le redonne par la suite : comme une caisse dans laquelle on peut puiser de l’inspiration et de la sérénité. Elle me permet aujourd’hui également ce défi de « comprendre », modestement, la musique !

À la suite de nombreuses collaborations avec des jeunes, contribuer à transmettre est devenu une valeur fondamentale.

Dans la peau et l’énergie d’un personnage, on se met soi-même de côté. Les ados oublient qu’ils sont ados, les « timides » s’oublient, les peurs s’atténuent ou se transforment, puisque le personnage est par définition quelqu’un d’autre.
Alors, la magie opère et révèle des capacités insoupçonnées, la confiance en soi augmente en même temps que le volume de la voix, les rires et son ancrage.